Le premier album de Taulard, les abords du lycée, sortit en 2014, fais partit de mes albums préféré et montrait déjà le talent du groupe : A savoir dire la vie tels quelle est. C'est à dire pas forcément intéressante, pas nécessairement joyeuse ni triste. Parce que la vie de Taulard est banale, et c'est génial.

Alors oui si vous êtes venu pour un moment épique, vous allez être déçu. Je tenterait bien un parallèle hasardeux, mais  là ou Fauve, avant, surjouait le coté arty de leurs compositions, avec des personnages torturés en crise existentielle, Taulard lui y va de son approche plus punk. 

Parce que la vie est banale, la vie est la vie, les moments exceptionnelle sont l'exception. Et même les thèmes abordés reflètent la platitude de l'existence. 

Parce que Taulard, c'est les baignades dans la rivière, c'est les magazines porno, c'est les ballades à vélo, c'est les randonnées dans la nature (ou la nature devient un échappatoire à la banalité justement) , mais c'est aussi les rapports humain, avec ce garçon qui écoute cette fille parlé, il voudrait bien lui répondre mais il n'y arrive pas, c'est l'ennuie d'une soirée ou l'on préférais rentrée, on l'on se demande pourquoi on est venu, c'est notre addiction aux écrans, C'est cette phrase que l'on dit bourré, avant de se rendre compte que c'était vraiment un truc de merde à dire, c'est questionner les privilèges, c'est mettre en cause notre addiction aux regards des autres. 

Je le répète, les thèmes de Taulard sont d'une banalité affligeante, et ce n'est que talent d'en faire des chansons aussi accrocheuses. 

Avec la force de frappe d'une batterie, d'une basse et d'un synthé, avec l'énergie punk, avec l'intelligence rare de parler de la vie de façon à la fois drôle, cynique et tendre.

Voilà des garçons qui sont comme des milliers d'autres, mais qui ont choisit d'en parler en musique, quel régal, allez y.

Une fois de plus, la surprise vient de Russie. C'est ni plus ni moins qu'un travail d'archéologue que l'écoute de cet album. Je ne pensais plus jamais écouter un disque d'une tel fraicheur. Qui s'amuse aussi bien à  torturer la pop et à la noircir à grand coup de synthétiseur et de boite à rythme, qu'a jouer ces passages rock carrément grunge. Un disque aux multiples genre qui va piocher dans le noise ou la coldwave aussi facilement que dans le garage. Un joyeux bordel de mélange de style qui procure son lot de plaisir coupable à chaque écoute. Aucune piste n'est à jeter et  on crierais certainement au génie quand on entend certain passages que je vous encourage  à découvrir. L'album est assez court pour ne jamais être ennuyeux, concis mais direct, sans fard, et surement pas mis en valeur par une pochette horrible qui du coup donne tout son sens au titre de l'album. Je place ici le lien menant  à une prestation live du groupe mais dont la qualité n'est pas optimale, toutefois, ça ne manque pas d'intérêt. 

Avec Sanae Yamada, la moitié de Moon Duo, est ce que l'on à un demi album de Moon Duo ?

Non ça va, ce n'est pas le cas. Au lieu de ça, on à le droit d'écouter cet album un peu sombre, qui, en sept pistes, s'en va flirter entre électronique et kraut music. Servis en prime avec une voix sépulcrale. 

Dans l'ambiance, on aimera la noirceur, l'impression de brouillard épais et de vitre sales. On aimera également la séance de spiritisme gratuite à l'écoute de l'album.

Seul petit hic selon moi, certaines pistes sont un peu longues et nuisent à l'attention de l'auditeur. Ambiance d'accord, pas ennuie.