C'est deux amis qui partent en voyage en Asie et qui en ramènent un disque complètement dingue. Evidemment, Le duo breton/parisien (choisissez la moitié que vous préférez) n'en ai pas à son premier coup d'essaie et passe régulièrement dans mon radar via articles, blogs, vidéo etc etc, mais c'est la première fois que je m’intéresse vraiment à un de leurs disques.

Cette techno, puisqu'il s'agit de cela, s'arc-boute sur des rythmes martiaux très lourd, très sec et froid. Viennent ensuite différents collages sonore (field recording), parfois très subtil, parfois évident, puisqu'on parle d'un disque qui goûte l'air de son temps. On y convie donc les voix des gens rencontré ssur place, les ambiances sonores du moment, sur une urgence punk.

C'est assez compliqué à décrire, ça me fait l'effet d'un rouleau compresseur qui écrase tout sur son passage. Les beats sont ultra véner, mais ce qui est autour ne l'est pas vraiment. Ce qui ressort à l'écoute c'est une impression d'urgence et de truc parfois un peu malsain, comme une ombre indiscernable en permanence sur votre épaule. 

C'est un disque curieux, taillé pour le live, qui avance sans se pré-occuper de ce qui se trouve devant lui. Un disque étrange, qui dérange presque, malaisant à certains égards et qui pourtant s’écoute avec une sorte de fascination. Le mieux reste encore de le  voir en live avec les visuels du duo, pour expérience totale et immersive.

Ce soir j'avais envie de parler de tout à fait autre chose, mais genre vraiment autre chose, de totalement différent, mais le sort en décida autrement, comme souvent. Je ne connais pas Swik, je ne connais pas son travail, je ne sais pas si c'est un homme ou une femme, s'ils sont  plusieurs, ou bien s'il est seul, et je m'en fout.

L'important chez Swik, c'est l'incroyable palette sonore déployé dans l'album. C'est ce tempo moyen qui fige l'instant et l'ambiance. C'est d'arriver à faire ressentir l'émotions entre les deux oreilles de l'auditeur. Si au départ le "dub"  dans les mots clés à pu me faire peur, mes appréhensions ont été balayés si rapidement que j'ai pas vraiment eu le temps de m'en faire trop. Quelques secondes d'écoute, et cette musique organique, viscérale, emporte, plonge dans le courant, remue, remous. C'est un trip nébuleux sous les néons et les spots. C'est chaud et confortable, parfois ça démange un peu quand même. C'est indéfinissable en temps que musique, et tout les hashtags n'y changeront rien du tout. C'est définitif. C'est le disque de musique électronique (essayons tout de même), qui emprunte le rythme de la musique Dub, qui ressemble à un trip (hop) sous acide. Des voix fantomatiques s'y mêlent à de longue plages synthétiques ainsi qu'a quelques cordes vaporeuses.

C'est vivant, tiède, sa respire, ça sent, je suis cuit, fatigué, mais le sourire aux lèvres passé les dernières secondes du disque

Putain quel pied.

C'est dans la toute relative fraîcheur du soir, tandis que le thermomètre atteint péniblement moins de trente degrés, que l'écoute de cet album s'est imposé à moi. D'une part après la violence du précédent, il me fallait faire la moyenne avec un disque introspectif, lent, beau, bref, de l'ambient. Pas de cet ambient chiant as fuck  que l'in écoute ici ou là, mais de ces disques qui capte à merveille l’ambiance de la nature. Ici c'est une forêt, ou bien l'évocation de la force vive contenu dans la terre, jusqu’à cet ours, entraperçu furtivement, au loin entre deux arbres, et qui constitue une rencontre qui change n'importe qui, tant qu'on n'est pas blasé. C'est reposant, c'est propice à tellement de chose et fertile  pour l'esprit.

Je me permet de vous orienter vers le label Archives qui s'est fait une spécialité de ce genre de musique et qui possède une discographie déjà très riche et de  nombreuses pépites disponible en format  physique.

Bonne nuit.

Non content de posséder l'un des plus beau profil instagram du monde, le label Silent Season, dont la qualité de ses artistes ne s'est jamais démenti, se permet de sortir en fin janvier ce superbe album d'ASC, aka James Clement. Ce producteur, musicien, compositeur, fondateur du label Auxiliary, capte les ambiances naturels et tentent, souvent avec succès de les mettre en musique.

The Waves est un disque de niche. l'ambient est un genre n peu particulier, propice à la réflexion, aux questionnements et la méditation. Si les production de ce genre sont légion, il est bon de souligner, de temps à autre, que certain portent haut l'étendard d'une musique qui souffre de cliché. The Waves, c'est un excellent disque de deep techno, un putain de bon et long disque même, mais c'est aussi être dans la peau de l'oiseau qui vole le long d'une cote sauvage. C'est sentir la nature vous pénétrez et revenir changé d'une simple balade dans les bois. C'est vraiment tout ça à la fois.

J'aime bien la musique ambient, ça on le sait, même s'il est parfois compliqué de faire le le tri parmi les artistes qui en composent. Avec Gidge, duo suédois composé de Jonathan Nilsson et Ludvig Stolterman, en avant pour les grands espaces déserts, ceux ou l'homme ne pose que le regard. En avant pour l'odeur d'humus, l'humidité, la pluie, les insectes.

Album enregistré de façon à évoquer le Nord du monde et la Suède, le disque est une succession de pistes sans fin toute liées, oscillants entre ambient serein et décharnée, beat house et bidouillages sonore, collages de textures qui évoque le calme de ces paysages couvert de brume. Celui ou l'esprit s'évade bien volontiers. Sensibilité, fragilité, émotion. Autant de mots clefs qui collent si bien à l'esprit du disque, même quand celui ci se permet un virage technoïde avec "Dusk" par exemple, ou encore Dub avec "I Fell In Love" et "Rest"

Autumn Bells, c'est le disque bande son de la saison, c'est celui qui colle parfaitement, quelque soit l'heure, l'endroit, et les gens avec qui vous serez. 

Ouai ouai, je sais. Mais j’avoue être tombé sous le charme de  cette jeune anglaise qui pose sa voix sur une poignée de titres entre dub et club. Sans compter une voix charmante et agréable, il faut voir la dream team de  producteurs et de compositeurs qui ont contribués, de près ou de loin , à l'élaboration de ce disque. Ce dernier est déjà une des plus grosse machine de destruction du début de l'année (cinquième positions dans les charts anglais au mois de janvier devant Avicii). On vas saluer l'effort, tout d'abord parce que Katy campe sur ses positions et ne sacrifie pas sa musique au desiderata de la masse, en arrivant tout de même à produire une machine  à danser, collante de sueur, qui nous fait plonger, pour cinquante minutes, dans la peau d'un clubber londonien, celui qui vas se frotter à la piste, au milieu des gens dansant en transes sous les stroboscopes, dans la moiteur des corps brûlants les uns contre les autres. Une rafale de tubes plus tard, il vous ferait presque regretté de ne pas fréquenter ces établissements ou la musique est trop forte(et parfois à chier) et les boissons trop chères.

Un sale disque, qui pue la révolte de banlieue et l'espionnage  industriel, les expérimentations biologiques foirées, la secte satanique, le gaz VX et le stupre. Un disque malsain qui suinte la crasse et la noirceur humaine, un disque qui dans son style se hisse tout en haut du podium. Un disque qui sent la bavure policière, le cocktail molotov, la sueur, la nuit, la pisse dans une ruelle sombre, le feu de bidon, la misère humaine, le mazout, la prostitution, la guerre, l'attentant terroriste. Un disque qui s'infiltre au plus profond du cerveau, un disque qui vous enchaîne au lit en acier d'un savant fou, mortel comme le reflet d'un scalpel à deux centimètres de vos yeux pétrifiés par une terreur glacial tandis que vous perdez le contrôle de votre corps et que vous vous répandez sur le carrelage blanc, mélange d'urine, de merde et de sang, vos poignets blessés à force de vous débattre en vain, car le seul son qui répond  à vos  hurlement bestiaux, ce sont d'autres hurlements. Bienvenue  à l'asile de fou, en enfer. Alors Neo, pilule bleu ou pilule rouge ? Alors voyageur un peu de mescaline dans votre café ?

Unfolded est un voyage au cœur des ténèbres orchestré avec un talent rare, et accessoirement, l'album qui détrône Mondkopf dans mon coeur et mon esprit. Un très beau disque entre Dub et Dubstep, Electronica et Dark Ambient , d'une richesse rare dans le style. Hightly Recommended.